Flors de l'aquarel·la Kelly Ventura | millors cases i jardins

Kelly Ventura va començar com a dissenyadora gràfica, però va agafar un pinzell fa sis anys i no va mirar mai enrere. Els seus fascinants vídeos d'Instagram mostren la transformació de formes en aquarel·la en pètals i patrons delicats. L’obra d’art de flors de somni resultant roba l’espectacle a qualsevol paret de la galeria. Les flors vibrants es tradueixen en paper pintat, teles i altres articles per a la llar captivadors. I no som els únics que no podem treure's prou amb el treball de Kelly: ha aterrat col·laboracions amb grans marques com Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics i Anthropologie. (Aviat també tindrà en marxa un nou projecte super-secret!) Ens vam assabentar de Kelly per aprendre la inspiració darrere de les seves belles floracions i agafar alguns dels seus consells sobre disseny.

Com descriuríeu el vostre estil de disseny?

El meu estil de disseny és gestual, fluid i ple de colors. Juguet sofisticat. El meu estil de pintura contrasta molt amb l'estil de disseny de la meva casa, ja que la majoria de casa meva és blanca, grisa i negra. M’encanta afegir imatges de colors amb art i tèxtil a una paret mínima i neta. És fàcil canviar les coses amb un fonament neutre.

En qui o en què us inspireu?

M’inspira en fragments de la vida quotidiana: natura, flors, moda, patró i color.

• Consulteu les nostres idees preferides del mur de la galeria per copiar-les el més aviat possible.

Quin és el vostre consell de disseny preferit?

Tinc sempre preguntes sobre com començar a la indústria i la millor manera d’ajustar el vostre estil. El meu primer consell és crear cada dia! Comença, crea, perfecciona i veuràs que la teva veu emergeix amb el pas del temps.

Quin ha estat el vostre repte de disseny més gran?

Dissenyar i llançar la meva línia de fons de pantalla de marca. L’encarregat de trobar un fabricant, seleccionar els patrons, el color, l’ajustament, la comercialització i el llançament de la meva primera col·lecció de fons de pantalla no va ser una tasca petita, però estic tan orgullós d’aquesta línia i no puc esperar que surti a les cases al voltant del món.

• Fons d'escenari? Inspira't en aquests fantàstics dissenys.

Quin és el vostre moment de disseny més orgullós?

Durant els darrers sis anys he tingut el privilegi de col·laborar amb alguns comerciants realment fantàstics en una àmplia gamma de productes per a la llar, regals i nens. És una sensació tan sorprenent veure cada cop un llançament de producte nou. És un d'aquests moments "que em pessiga" que mai envelleix.

Teniu cap regla de disseny?

Només començar. De vegades, començar és la part més dura del procés, però he après a deixar-ho en paper. Un cop realitzat aquest pas, els altres passos semblen complir amb molta més naturalitat.

Quines són les vostres fonts preferides per trobar decoració o subministraments?

No hi ha res com entrar a una petita botiga de subministraments d'art i veure tots els magnífics pigments perfectament organitzats pel color a la prestatgeria. Pel que fa a la decoració de la casa, m’agrada una sana barreja de nous i antics. Amb els anys he tingut un obscè nombre de cadires que he rescatat de Craigslist, comensals i vendes de garatges.

Com ha evolucionat el seu estil amb el pas del temps?

Abans de començar la meva empresa de disseny, creava tot digital a Adobe Illustrator, creant patrons i icones basats en vector per a una empresa de regals majoristes. Vaig començar a pintar amb aquarel·la el 2012 i el meu estil era molt ajustat i rígid en aprendre els conceptes bàsics d’aquest nou mitjà. Durant els últims sis anys, el meu estil i escala de pintura han evolucionat cap a un treball més lúdic, solt i ple de moviment i de color negre. Ha estat una aventura com veure-la desplegar, i estic emocionat de veure com continua evolucionant amb els propers anys.

Com es fa que la teva feina sigui familiar o familiar?

Tinc tres nois joves que sovint es poden trobar dibuixant, pintant i creant al meu costat a l'estudi de casa. M’encanta la manera d’apropar-se a la pintura amb la ment oberta; és un refrescant recordatori que el procés de creació és la millor part.